鐵壺歷史
鐵壺，亦稱(chēng)鐵瓶，是用來(lái)煎茶煮水的器皿。以生鐵為原料，用傳統鑄造工藝，以及通過(guò)后期的手工打磨，成型的茶壺，兼具養生、觀(guān)賞和收藏價(jià)值。
鐵壺最早可追溯至江戶(hù)時(shí)期，距今有數百年歷史。茶道從中國傳入日本后，成為了日本的時(shí)尚，到了江戶(hù)時(shí)代，茶友們將“茶釜”加上注水口和把手用來(lái)泡茶，鐵壺隨之誕生。
鐵瓶最初是與茶釜在相同年代出現的。最初的鐵瓶被稱(chēng)為手取釜，據史料記載手取釜最早出現在延慶2年(1309年)的室町時(shí)代，手取釜的用途多為藥用。
手取釜是室町幕府時(shí)代的作品，與現在的鐵瓶不同底部有三足為支撐點(diǎn)。
在1750年代，現代的鐵瓶由三代小泉仁左衛門(mén)設計制作成型，三代小泉也就成為了現代鐵瓶的締造者。在日本江戶(hù)末期(1860年代)，六代小泉制作了惠比壽大黑大入葉文鐵瓶，這個(gè)作品是針對商家販賣(mài)而特別設計的作品。各商家也對此作品有著(zhù)極高的評價(jià)，并且把六代小泉所制作的作品稱(chēng)之為南部鐵瓶。從此鐵瓶在普通大眾間也不斷的普及，南部鐵瓶也名聲大噪。
大正9年(1920年)鐵瓶生產(chǎn)也達到了最鼎盛的時(shí)期。因此，各大鐵瓶制作釜師相聚一堂開(kāi)展了鐵瓶制作討論會(huì )，并且邀請多位茶道名家作為審查員鑒賞作品。但是由于釜師制作的作品設計非常獨特不適合日本茶道精神，所以茶道名家建議釜師在鉆研制作技巧的同時(shí)也應該學(xué)習日本茶道文化。在這些釜師中最為突出的就是13代鈴木盛久(1896~1976)，13代盛久接受了茶道名家的建議，不單學(xué)習了茶道，并且自己也建了一所小茶室對茶道文化進(jìn)行了刻苦的鉆研。最終，13代盛久把茶道文化融入了作品之中，他的作品得到了廣泛的好評，并且被授予了無(wú)形文化財保持者(人間國寶)的稱(chēng)號。盛久最經(jīng)典的代表作日之丸也是融合了茶道文化后孕育而成的作品。
明治時(shí)期以后，南部鐵器(盛岡，水澤)的鑄造業(yè)有著(zhù)飛速的成長(cháng)，在昭和31年(1956)鐵瓶的產(chǎn)量到達了頂峰，月生產(chǎn)量達到了5000個(gè)。但由于需求減少，整個(gè)鑄造產(chǎn)業(yè)也面臨了極大的考驗。京都的龍文堂在江戶(hù)中期(1715~1845)，使用了蠟型制作法來(lái)制作鐵壺，所制作的鐵壺細致精美，紋理清晰，但由于戰爭原因，產(chǎn)業(yè)受到了極大的沖擊而逐漸退出了歷史舞臺。山形鐵瓶是在明治維新時(shí)期(1868~1911)逐漸開(kāi)始制作鐵瓶，鐵瓶制作始于盛岡(南部鐵器)的委托制作。在1945年戰后時(shí)期，山形鐵瓶受到了釜師長(cháng)野垤志的指導使鑄造技術(shù)得到了提升。
也是明治以后，以制造鐵瓶擁有極高評價(jià)的釜師，有加賀的宮崎寒稚(十代～十三代)、木越三右衛門(mén)(四代～六代)高岡的[金森太吉][畠春齋]等等。除了上述地區，以大量生產(chǎn)鐵瓶而聞名的還有大坂，名古屋，高岡，山形，盛岡，水澤等地，各產(chǎn)地鐵瓶名師輩出。
歷史演變
鐵壺的歷史短到只有兩百多年，雖然如此，可它“出生”并且“成長(cháng)”在日本最動(dòng)蕩的時(shí)期，所以它依然經(jīng)歷了滄桑的起伏興衰。
發(fā)軔期：1780年左右～1800年左右
這時(shí)期鐵壺產(chǎn)量較少，作品流傳有限，是鐵壺的發(fā)軔期。這一時(shí)期的鐵壺多流傳在比較狹小的圈子里，較少顧及到民間需求。由于文獻及實(shí)物資料極少，所以這一時(shí)期的鐵壺制作和使用情況尚處于探索階段。
初興期：1800年～1867年
1800年前后，正是日本煎茶在富人中新近流行起來(lái)的雅事，并在煎茶過(guò)程中逐漸使用了鐵壺。此時(shí)的鐵壺修飾簡(jiǎn)單，制作工藝沒(méi)有什么特殊的地方，因此并沒(méi)有引起富人的特別注意，他們只當鐵壺是個(gè)普通的煮水物。這種觀(guān)念的改變由一個(gè)名叫四方安之助(1780～1841)的人完成了。
四方安之助借用父親的名字建立了工作室，名為龍文堂，他敏銳地察覺(jué)到喜歡煎茶的人的需求，于是用失蠟法制作出帶有浮雕圖案的鐵壺。果不其然，這帶有浮雕圖案的鐵壺深得顧客的歡心。于是四方安之助以奇制勝，用失蠟法鑄造裝飾性強的鐵壺不脛而走，龍文堂名聲在外，日本鐵壺也因此迎來(lái)了第一個(gè)發(fā)展高峰，奠定了鐵壺在在上層社會(huì )茶事中的地位。
興盛期：1868年～1938年
在龍文堂的影響下，相繼出現了龜文堂、秦六藏、金壽堂等堂號和名人，他們與龍文堂分庭抗禮，制作的鐵壺在某些方面一度超越龍文堂，使鐵壺的制作工藝與藝術(shù)審美有了極大的發(fā)揚。這一時(shí)期，百堂爭鳴，名家與精品疊出，稱(chēng)得上是鐵壺史上的盛世。
在這期間，眾多的國際博覽會(huì )讓世界認識了日本鐵壺，也令日本手工藝展示在世界面前，鐵壺在世界面前掀開(kāi)它的面紗，露出驚艷的一面。
1868年的明治維新帶來(lái)了基本的政治和社會(huì )變化。1873年的維也納博覽會(huì )是第一次世界級的展覽會(huì )，日本政府完全支持。
日本工藝在維也納博覽會(huì )的成功，通過(guò)獲得了很多的獎牌和證書(shū)，喚醒了日本手工藝人的精神。它還使日本政府意識到出口的潛力。這個(gè)成功使日本繼續參加了更多地方舉辦的博覽會(huì )：黑爾本(1875)、費城(1876)、巴黎(1889)、芝加哥(1893)、巴黎(1900)、圣路易斯鐵壺(1904)、倫敦(1910)，同時(shí)還確定了舉辦國內工業(yè)展覽會(huì )，比如東京(1877、1881、1890)、京都(1895)、大阪(1903)。特別是1885年日本參加了紐倫堡金屬制品博覽會(huì )，有99名日本工藝家展出了492件作品。
通過(guò)這些博覽會(huì )，日本的手工藝人發(fā)現裝飾華麗的藝術(shù)品比較受?chē)馐詹卣叩那嗖A，因此，高質(zhì)量裝飾華麗的作品更多地推到西方和博覽會(huì )上，符合了那一時(shí)代的胃口。于是具有浮雕裝飾的鐵壺會(huì )被帶到歐洲博覽會(huì )上去銷(xiāo)售，但這種情況不太多。
這期間，日本國內政府意識到保護傳統手工藝的重要性，大力支持保護國家藝術(shù)，同時(shí)對傳統日本手工藝術(shù)品走向世界持著(zhù)積極的態(tài)度。1874年，日本政府支持成立了一個(gè)向世界銷(xiāo)售鐵壺的公司——起立工商會(huì )社—秋山，專(zhuān)門(mén)出口日本的藝術(shù)制品到國外，在1877年和1878年分別在紐約和巴黎開(kāi)了分公司。
鐵壺已經(jīng)成了西方社會(huì )認可的東方藝術(shù)珍品，受到極大的推崇，很多西方商人從起立工商會(huì )社—秋山公司那里直接從日本進(jìn)貨進(jìn)行販賣(mài)，并且有了專(zhuān)門(mén)介紹日本藝術(shù)的雜志——《日本古董》，這使得日本鐵壺在歐洲的知名度更上一層樓。
衰落期：1939年～1945年
第二次世界大戰使日本的全部精力都投入戰爭，鐵壺業(yè)一落千丈，基本可以用停滯來(lái)形容。既是人類(lèi)的災難，也是日本鐵壺的橫禍，鐵壺史在這時(shí)出現了空白，鐵壺工藝的輝煌從此不再。
回溫期：1946年～今
戰后的日本百廢待興，鐵壺早已失去往日的輝煌，由于新的制作方法和商人對利益的追求，已經(jīng)很難有傳統日本手工藝制作的鐵壺了。鐵壺的制作印上了現代科技發(fā)展的印跡。于是老鐵壺越發(fā)顯得彌足珍貴，自然地吸引了收藏家的注意。
臺灣人是最早發(fā)掘日本老鐵壺收藏價(jià)值的人群，隨后大陸藏家亦加入收藏隊伍，日本鐵壺突然大熱，但這一回的熱是收藏熱，與盛期的創(chuàng )造熱形成鮮明對比。日本老鐵壺，時(shí)隔多年，又找到了它的欣賞者。
鐵壺工藝
為保護此種手工藝，鐵壺早已被當成傳統的工藝品發(fā)展至今;此種作品具有優(yōu)良的鑄鐵及傳統的技術(shù)，其古典的鐵肌及樸素的型態(tài)被當成是一種純日式的創(chuàng )作，在日本相當受到重視。
尤其鐵壺更是眾家之中的代表，受到極高的評價(jià);為了符合時(shí)代的變遷，仍以傳統的技法為基礎，鑄出與現代生活相襯的作品，不僅是實(shí)用的水壺，更是兼具裝飾功能的美術(shù)工藝品：如此優(yōu)良的工藝制品可以讓您長(cháng)久保存與使用。
鐵壺的制作工藝大致可以分為：蠟模鑄造法、砂鑄法和硬模壓力鑄造法。蠟鑄法所作鐵壺外觀(guān)都非常精美，且大部分都采用滿(mǎn)工(也就是外表面沒(méi)有空地);“砂鑄法”鐵壺除了霰紋壺，一般不采用滿(mǎn)工，而且羽線(xiàn)(合模線(xiàn))以下一般都是素地;硬模壓力鑄造鐵壺的形制一般都很夸張，多數為高浮雕圖案。
蠟鑄法又名脫蠟法或者失蠟法，中國古代在青銅鑄造上已經(jīng)使用這種方法，應用到鐵壺制作工藝上，就是將蠟制的樣品埋入鑄造的沙型中，夯實(shí)，然后加熱，使沙型變得結實(shí)，將蠟融化倒出后，再將熔化的鐵水倒入，可以鑄造出造型復雜，外觀(guān)精美的鐵壺。
最早把失蠟法應用到日本鐵壺制作的是龍文堂初代四方安平(1732-1798)。他精通鑄銅，并把失蠟法應用到樂(lè )鐵壺的鑄造。歷史上的鐵壺名堂龍文堂和龜文堂都有用失蠟法制造鐵壺，其中龜文堂只使用失蠟法制造鐵壺。
在鐵壺的鑄造技術(shù)中除蠟鑄法外，還有砂鑄法和硬壓力鑄造法，砂鑄法是一種很原始也很常見(jiàn)的鑄造技術(shù)，相當于我們現在翻砂鑄造電動(dòng)機的殼子那樣，砂鑄法鐵壺一般在壺身內部最大直徑處做為上下開(kāi)模結合部，所以壺體在此處會(huì )留有一道水平方向的腰線(xiàn)。燒型砂鑄法是日本鐵壺制作工藝中典型的一模一具砂鑄制作法。采用此法制作鐵壺，外模、中子、圖案等全部需要純手工制作，耗時(shí)非常長(cháng)，工藝也更復雜，因而產(chǎn)量極低。
燒型砂鑄工藝的“燒”指在澆筑鐵水之前，先將手工制作好的外模、中子合模，在高溫下煅燒定型，以達到固化和保護壺身紋路，澆鑄鐵液更易貫穿的目的。鐵水澆筑好，固化冷卻后，在取壺是需要毀壞模具，因而，一個(gè)花費了極大工時(shí)和精力的模具只能澆筑一個(gè)鐵壺就壽終正寢了，具有全球的唯一性。此外，采用燒型鑄造工藝制作的鐵壺，熔點(diǎn)更高，可達到1500度;壺壁更薄，僅有2毫米左右，更加輕巧美觀(guān)。其造型的不可復制性和更加卓越的品質(zhì)，使得燒型工藝鐵壺更具有藝術(shù)收藏的價(jià)值。
硬模壓力鑄造法是一種用精密金屬模具加壓注入鐵水鑄造器物的技法，此種方法所造之壺，因為是左右各半垂直對模，所以在壺的左右中線(xiàn)對模結合部會(huì )有一條脫模線(xiàn)的痕跡。盡管有些釜師將此澆鑄痕跡打磨處理，或用水垢掩蓋，但仔細辯認仍能看得出來(lái)。這種鐵壺的形制一般都很夸張，多數為高浮雕圖案，玩老鐵壺的人一般稱(chēng)此類(lèi)鐵壺為“大阪龜”即大阪地區龜文堂所造，此類(lèi)壺市值略低，多數藏家不會(huì )追求。
砂模鑄造法(由內模與外模組成)：又分左右模與上下模兩種?？梢杂蓧氐暮夏＞€(xiàn)看出來(lái)。鐵水的進(jìn)水口也大部分可以在壺身上找到。
優(yōu)點(diǎn)：模具可以重復使用，不過(guò)一般鑄造2000只鐵壺以后，模具會(huì )有磨損，鑄造出來(lái)的鐵壺會(huì )越來(lái)越重，壺身上的花紋也沒(méi)有新模具的清晰，造價(jià)低。
缺點(diǎn)：只能鑄造簡(jiǎn)單的花紋，高浮雕，或者動(dòng)物精細的羽毛鱗片等無(wú)法清晰的鑄造出來(lái)。鐵壺身上會(huì )有兩瓣兒模型的接口?？偠灾壕褪亲龀鰜?lái)的東西不夠細致。
砂模鑄造的鐵壺與機器鑄造的鐵壺從外觀(guān)上無(wú)法區分，但是國內現在百分之八十以上的壺還是采用砂模鑄造，沒(méi)有實(shí)現機械化。
接下來(lái)就是傳統的失蠟法。
這個(gè)國內的失蠟法與日本歷史上的又有所不同。以前的日本是手工雕一個(gè)蠟型做一個(gè)鐵壺，所以鐵壺具有唯一性。
現在國內的失蠟法原理與以前的也是一樣的，不同之處在于，是先做一個(gè)鐵壺的模型，這個(gè)模型可以做出兩瓣兒蠟模。然后再把兩個(gè)蠟模拼接在一起做成一個(gè)蠟模。所以雖然是失蠟法，這個(gè)蠟模不是手工制作。但是。在兩瓣兒蠟模的拼接過(guò)程中，比較考驗師傅的技藝。如果師傅手藝過(guò)關(guān)，兩個(gè)蠟模拼接以后的縫隙基本是看不出啦的。而技藝拙劣的工人，則會(huì )把蠟模鐵壺弄成像左右模的鐵壺，和模線(xiàn)可以明顯看出來(lái)。
所以，國內的蠟模鐵壺還是一個(gè)鐵壺一個(gè)蠟模的，區別就在于這個(gè)蠟模是從另外一個(gè)模型里套出來(lái)的。
優(yōu)點(diǎn)：做出來(lái)的鐵壺，花樣繁多，器型多變。
缺點(diǎn)：成品率低。
鐵壺的材質(zhì)對煮水的口感以及二價(jià)鐵的釋放影響有限，鐵壺的鐵壺在手工鑄造過(guò)程中，經(jīng)酸化特殊處理消除鐵中雜質(zhì)。因以生鐵為原料，透過(guò)鑄造方式，加之作者藝術(shù)造詣不同，形成老鐵壺特殊的文化。日本老鐵壺的鑄造方法與現代有所不同，老鐵壺當時(shí)采用的是一種脫臘技術(shù)，每件鐵壺鑄好后，必須敲碎模具，才可取出。而且以前的老鐵壺是純手工制作，所以制造出來(lái)的壺絕對不會(huì )出現有兩個(gè)一模一樣的，它具有外形的全球唯一性，是百年難得的珍貴古董，亦是一件帶有藝術(shù)價(jià)值與實(shí)用價(jià)值的水器。你可以把它當成一件日常煮水器來(lái)養生，或是一件藝術(shù)品來(lái)欣賞，亦或是古董來(lái)收藏。
