如果說(shuō)瓷器與茶有著密切的關(guān)系，那么漆器與茶的緣份就顯得淺了。
茶乃南方之嘉木，漆亦為江南之特產(chǎn)。遠(yuǎn)在東漢晚期瓷器發(fā)明之前，漆器已擁有悠久的歷史和輝煌的成就。浙江河姆渡遺址出土的朱漆木碗，表明距今六七千年前，人們已掌握了髹漆工藝。而楚漢漆器的豐富多彩，更展示了當(dāng)時(shí)制漆業(yè)的燦爛成就。
我國(guó)的茶文化，自漢代以后，開(kāi)始慢慢興盛起來(lái)。從文獻(xiàn)記載看，漢時(shí)王褒《僮約》已有“烹茶盡具[酉甫]已蓋藏”及“武都買茶楊氏擔(dān)荷”語(yǔ)。晉代杜毓則撰有《[艸舛]賦》一篇。及唐宋圣茶仙們獨(dú)鐘瓷器，視漆器若無(wú)睹。出土文物也表明，嶄露頭角的東漢青瓷已能生產(chǎn)出多種類型的飲茶器皿?？梢赃@樣說(shuō)，漆器天然不是茗飲之具，而茗飲之具天然是瓷器。
這種漆、茶無(wú)緣的情況，與古人對(duì)漆器及飲茶有著客觀科學(xué)的認(rèn)識(shí)有關(guān)。漆器雖然能髹飾雕琢出絢麗的畫面和玲瓏的圖案，但對(duì)人體具有刺激腐蝕作用，在一百度高溫下，這種情況尤為明顯。而飲茶講究的是原汁原味，清純自然。兩者如同水火。但也有例外。這里介紹的二件茶壺，均出自清代著名制漆匠師盧葵生之手，由此我們可以領(lǐng)略到作者高超的制作技藝和典雅的審美追求。不過(guò)這兩件茶壺是實(shí)用，還是僅供觀賞，就難以考證了。
盧葵生，名棟，生活在清代嘉慶、道光年間的揚(yáng)州。當(dāng)時(shí)的揚(yáng)州經(jīng)濟(jì)繁榮，百工云集，文化藝術(shù)盛極一時(shí)。盧家世業(yè)漆工，祖父映之，父慎之，均制漆名手。錢泳《履園叢話》，有云：“大而屏風(fēng)、桌、椅、窗槅、書架，小則筆床、茶具、硯匣、書箱，五色陸離，難以形容，真古來(lái)未有之奇玩也。乾隆中有王國(guó)琛、家庭背景，給盧葵生以豐厚的滋養(yǎng)。顧千里在《漆沙硯記》中稱其“尤擅六法，優(yōu)入能品，交游多文學(xué)之士”。因此凡是他創(chuàng)作的漆器，無(wú)不有很高的藝術(shù)鑒賞價(jià)值。這二件收藏于故宮博物院的漆茶壺，以錫為胎，巧妙地借鑒和模仿紫砂茶壺的造型和裝飾，漆茶合璧，成為不可多得的藝術(shù)珍品。
其一，角屑灰錫胎漆壺，通高12.5厘米。漆灰中摻有牙質(zhì)或角質(zhì)沙屑，從而使褐黑色的漆皮表面呈現(xiàn)出黃白色的碎點(diǎn)，燦若繁星。壺身正面刻四言銘文四名：“讀得意畫，賞及時(shí)花，竹爐細(xì)煮，聊試新茶”。背面刻“坡雪齋茗具”，及署款“小石銘，湘秋書，葵生刻”。
其二，梅花紋鋼胎漆壺，底徑14.2厘米。由于先在錫胎上敷黑色漆灰，然后再罩上若干道紫漆，故而刻器從形制到色澤，皆酷似紫砂茶壺，若非細(xì)察，幾難分辨。壺身一面刻劃梅花紋，因漆層豐厚，刀痕很深，頗具鈍拙老辣的趣味。另一面刻四言銘文：“竹葉淺斟，梅花細(xì)嚼，一夕清淡，幾回小坐”，落款“葵生”和鐫“棟”字小方印一枚。
盧葵生生活的時(shí)代正當(dāng)制壺名家陳鳴遠(yuǎn)之后，許多文人雅士都參與制壺，自篆自刻上詩(shī)書畫印，所謂“字隨壺傳”，“壺隨字貴”。而這種風(fēng)氣也給盧葵生的創(chuàng)作以很大的影響。從這二件仿紫砂漆壺看，盧葵生對(duì)紫砂壺有很高的鑒賞水平。盡管借壺銘點(diǎn)明主題，是受陳鳴遠(yuǎn)等的影響，然而在壺形設(shè)計(jì)和表質(zhì)處理上，卻避免了陳氏的那過(guò)于精細(xì)，“不免纖巧”的弱點(diǎn)，而以大彬壺為旨?xì)w，追求古樸稚拙、自然天成的藝術(shù)美感。
（摘自《茶博覽》）
