柴燒，指利用薪柴為燃料燒成的陶瓷制品。這是一種古老的技藝，燒窯難度相當高，作品的成敗取決於土、火、柴、窯之間的關(guān)系。
回歸自然，火、土、灰三者融合，一種質(zhì)樸、渾厚、古拙的美油然而生。
柴燒追求木灰燼與土的自然結合，不拘泥于形式美，自然而無(wú)粉飾之氣。將淳樸之美附著(zhù)于萬(wàn)物之間，在不形而型的柴燒器中，方可觸及靈魂。柴燒，主要分為分上釉(底釉)與不上釉(自然釉)兩大類(lèi)。如宋朝天目碗及青瓷釉，都是上釉的，日本的備前燒是不上釉的(取其自然落灰效果)。
土：柴燒專(zhuān)用之陶土多，經(jīng)陶者自行調配，考量的是陶土耐熱溫度、柴窯屬性、薪柴總類(lèi)等;追求的是讓土能產(chǎn)生一種溫潤、敦厚、沉穩內斂的柴燒之美。
柴：一般木材需靜置約三至六個(gè)月以上(忌太潮濕)，以利燃燒，其種類(lèi)有樟、龍眼、荔枝、蓮霧及廢棄木材等。
窯：僅以燃燒木材提供熱能，一般燒窯需三到五天，期間需不眠不休輪班投柴，加柴的速度和方式、薪柴的總類(lèi)、天候的狀況、空氣的進(jìn)流量等細微因素，正不斷地影響窯內作品的色澤變化。
灰：柴窯燒陶時(shí)，完全燃燒的灰燼極輕，隨著(zhù)熱氣流飄散。當溫度高達1200℃以上時(shí)木灰開(kāi)始溶融，木灰中的鐵則使陶壞中的鐵形成釉，呈現不同的色彩變化。
這種方式形成的釉被稱(chēng)為“自然落灰釉”，自然落灰釉乍看不甚起眼，但越看越耐看是柴燒作品的迷人之處。
柴燒的陶藝作品與一般窯的差別在于灰燼和火焰直接竄入窯內，產(chǎn)生落灰經(jīng)高溫融熔成自然的灰釉，其色澤溫暖，層次豐富，質(zhì)地粗獷有力，與一般華麗光亮的釉藥不同;不重復且難預期燒窯的成果。
若是橫焰式窯，燒成的作品有受火面與背火面的陰陽(yáng)變化與火焰痕跡。它散發(fā)一種質(zhì)樸，渾厚，古拙的美感，是柴燒陶藝家為它著(zhù)迷盡心追求的原因。
柴燒來(lái)就具有很高的機動(dòng)性質(zhì)，只要大原則掌握住，其他的呈現就視為隨機性的效果，柴燒陶的特質(zhì)本來(lái)就不那樣精準，在預期效果外，出現某些意外的精彩效果。
這也是柴燒迷人的部分。出窯前任何人都沒(méi)把握，總是有出乎意外的收獲。
柴燒，不僅是燃燒薪柴，更是人與窯的對話(huà)、火與土的共舞，運用最原始自然的方式結合而成美麗作品。
作品表面可以感覺(jué)火焰流竄在坯體上所烙下的吻痕和木柴燃燒后的灰燼產(chǎn)生的落灰釉，整體呈現的是，粗獷自然的質(zhì)感、樸拙敦厚的色澤、深沉內斂的古雅，帶給創(chuàng )作者更多的驚喜和藝術(shù)享受，這也是電窯或瓦斯窯所不能及的。
柴燒作品，創(chuàng )作者的執著(zhù)精神甚于技巧的琢磨，因為技巧早已被溶解在人與土、窯與柴、火與自然等共鳴的大地交響曲中，浴火重生為生氣盎然的茶器了。
